銷售額1舉超過愛馬仕，追逐LV，Gucci的成功秘訣是啥，進來聊聊？！ 雖然說，時尚行業講求的永久是“風水輪番轉”，但近幾年的Gucci還是依托著過人的創意驅動，出盡了風頭。即使被1再唱衰、質疑，但這個由Alessandro Michele建立起的混合審美體系和極佳的商業策略，正在改變奢侈品牌的競爭格局。誰能想得到，幾年前熱中于Power Women風格的時裝品牌，如今會變成這么1個被千禧1代狂熱追捧的對象，并1躍成為業內品牌追逐的標桿呢？最少在2年前，你還看不到街頭涂鴉、繁復的動物圖騰在Gucci的產品上出現。如今的Gucci Logo已和動物世界關聯起來，不管是蜜蜂、獅子還是老虎，消費者在看到這些圖案時首先想到的總是Gucci。通過將品牌Logo與復雜的工藝、

雖然說，時尚行業講求的永久是“風水輪番轉”，但近幾年的Gucci還是依托著過人的創意驅動，出盡了風頭。即使被1再唱衰、質疑，但這個由Alessandro Michele建立起的混合審美體系和極佳的商業策略，正在改變奢侈品牌的競爭格局。

誰能想得到，幾年前熱中于Power Women風格的時裝品牌，如今會變成這么1個被千禧1代狂熱追捧的對象，并1躍成為業內品牌追逐的標桿呢？

最少在2年前，你還看不到街頭涂鴉、繁復的動物圖騰在Gucci的產品上出現。如今的Gucci Logo已和動物世界關聯起來，不管是蜜蜂、獅子還是老虎，消費者在看到這些圖案時首先想到的總是Gucci。通過將品牌Logo與復雜的工藝、創新的織物相結合，Gucci產品設計制造的工藝難度大大提升，提高了產品的辨識度。

只要你略加留意，你就會知道，從Alessandro Michele在米蘭結束的第1個男女裝合并的時裝秀“煉金師的秘境”開始，即開始了他對Gucci的顛覆性的改造。

這個來自意大利羅馬的男人，憑仗著他對復古美學的解讀和打破傳統的思惟方式，俘獲的不單單是時尚圈，也引領著時下市場的千禧1代。復古美學、“LOOK拆解”、多元文化、創意企劃、藝術家的跨界合作€€€€GUCCI身上這些吸引著無數年輕人云集景從的要素，為品牌建立起夯實的資本市場和品牌文化。

這1切也許該歸功于Michele的“不按常理”的出牌，比如，相較于其他依照每季靈感而有著明顯辨別的品牌而言，Gucci雖然為每一個系列設定了主題，但是在衣飾風格上卻遵守著聯貫的審美體系，沒有對每季主題進行明顯辨別。

乃至，他還找來了早年的品牌“冤家”Dapper Dan加盟廣告大片拍攝€€€€不能不承認，這位大膽且勇于嘗試的設計師，不但復興了GUCCI，也重塑了這1品牌的文化，更將它變成了全球最受歡迎的品牌之1。

在Gucci秀場，舞臺布景及時裝本身都顯現出1種魔幻風格。鞋服配飾上都是Alessandro Michele慣用的動植物圖騰，1系列夸大的設計都非常吸引觀眾，只是這樣的設計在平常生活中不太好駕馭。但在性冷漠風盛行的時裝秀場上，這類鑒戒自17、18世紀的復古風倒讓人線人1新。

今年7月，據開云團體（GUCCI母公司）2017年第1季度的財報顯示，開云獲得了創紀錄的增長：銷售額比去年同期增長26.5%，到達72.69億歐元。這背后，Gucci功不可沒。

要知道，開云團體旗下有兩個部份：1是以GUCCI為代表的奢侈品，1是包括PUMA在內的運動和生活方式，前者的同比增長是31.6%，后者的同比增長是14%，Gucci收入首次趕超愛馬仕。足見，GUCCI的增長勢頭之強勁！

據2016年財報顯示，GUCCI利潤占開云團體整體利潤的60%，千禧1代在Gucci貢獻的銷售額比第3季度猛漲了70%。即，在2016年千禧1代差不多買了Gucci1半的產品。事實上，Gucci已連續6個季度領跑奢侈品行業，今年亦將成為進入50億歐元俱樂部的奢侈品牌。

這不，頭幾天的Gucci2018春夏系列秀，更是延續了其最近幾年來深厚的文化底蘊和奪目的創意設計。

單就這絕妙的約請函設計就使人眼前1亮€€€€Gucci將約請函裝在1只用復古牛皮紙包裹的錫盒中，上面印株洲做工作服的服裝廠
著“Maison Gucci”的字樣和大秀的時間地點。字體和設計的靈感皆來源于1本由1位法國作家兼考古學家寫于18世紀、關于羅馬詩人Horace的書籍，暗示了1些我們將于稍后大秀上看到的設計鑒戒。盒子里不但裝著珍貴的時裝秀門票，還放了燭炬、火柴和香薰紙，為該系列的主題“催眠術”設定了基調。

秀場的靈感源自多個古文明，現場聲光效果10足。地面上密密層層地寫著關于羅馬詩人Orazio的故鄉住處的描寫。難怪有小火伴打趣說：書讀得少，還真不敢去看Gucci 的秀。

中世紀結構的走廊、起源于印度的3拱門，和幾處充滿了阿茲臺克河古埃及風情的智慧結晶。

西洋古典超大型雕塑裝置和覆蓋于地面上的PVC裝置和光線設計，營建出1種時空交錯的夢幻氛圍。

這1次，她的造型仍然是既古怪又高貴，時興而又迷幻。模特們漫步于水上（T臺是臺伯河！oops），與Requiem for aDream相配，充滿了戲劇性的氛圍。

沿襲于上季GUCCI世界語的“Gucci 使用世界語的“Guccy”在本季仍然占據了極大的設計地位……這些仿佛都印證著Michele所強調的GUCCI如今的時尚學“執著于創造的優雅對抗”€€€€在混亂中尋得的均衡美學。

這1切就像Michele在筆記中談到的那樣：“每奧克斯空調工作服寧波
件服裝都顫動著智識的張力，對抗著制式。這是1場對墨守成規的反叛，爭取差異是種不可剝奪的權利。”

在最新1季2018春夏系列中，動物的元素明顯縮小，增加了純色設計與格紋，男裝的實用性被更多地凸顯出來。從這里也可看出Gucci在不影響整體形象的情況下所做的潛伏調劑。明顯，更加實穿的設計對刺激銷售而言是1個好消息。

但相較起過去幾季天馬行空的“放縱”，這次他明顯收斂了許多。仿佛Michele在嘗試用“兩極分化”的系列方式，摸索著下1步的改變，探訪千禧1代的不同口味。Michele也承認自己在“試圖演繹更多屬于當代年輕人的文化和時尚。”

這也引發了眾多業界人士思考，為何Gucci看起來沒甚么變化但依然能夠取得延續強勁增長，而很多品牌費盡心思用主題制造新鮮感卻沒有見效？

有分析稱，Gucci正在創造1種新的創意模式，在控制風險的基礎之上獲得更大的盈利空間。以往根據主題不同而構成辨別的季節衣飾常常為品牌本身構成了高風險，由于風格的不穩定性，購買當季產品的消費者不1定會購買下1季產品，因此對提高消費者粘性造成了阻礙。

由于Gucci在每季營建了高度1致且鮮明的品牌形象，消費者對主題喜好程度而對品牌銷售構成的不穩定性被控制在比較低的水平，反而構成了1批忠實受眾。特別是對千禧1代消費者而言，他們對主題已習以為常，但只要是能夠表現明顯態度的產品就可以夠征服他們。

開云團體董事長兼CEO Francois-Henri Pinault強調，Alessandro Michele對每系列產品之間聯貫性的堅持也是讓消費者不斷購買的關鍵。得益于此，Gucci所有產品種別均錄得兩位數增長，其中成衣和鞋履增長強勁，皮具發展勢農家菜服務員工作服
頭一樣迅猛，直營店的銷售額則按恒定匯率上漲46.2％。

Mic分體工作服醫學
hele深諳符號的趣味性所能帶來的意外效果。而“Guccify”（使……Gucci化）1詞的出現更明顯地展現出品牌試圖令1切符號化的意圖。

與盲目地創作新事物不同，Gucci花了更多精力在深化品牌形象上。Marco Bizzarri早前表示，“新Gucci”高價產品在門店的銷售比例正在不斷上漲，也就是未來還有溢價機會，年輕消費者愿意為“新”買單。奢侈品牌價值依托于工作服屬不屬于勞保費
產品而存在，因此產品的設計改革是品牌競爭中的關鍵。

Alessandro Michele也熱中于在產品上印上logo，Michele稱，“Gucci標志是品牌的象形文字，它是最重要的裝潢，它就像1個流行的意味，它使1切都強大，所以我喜歡它。”

從Gucci的全面復蘇來看，Logo 并沒有死，1切得靠產品和營銷的創新。

Gucci 去年在東京銀座店內舉行的 Gucci 4 Rooms 的展

另外，Gucci將變化更多地體現在內容生產和內容輸出上，接連不斷的跨界合作，藝術家項目，數字媒體項目為品牌提供了更多活躍度。

除早前推出的360°VR全景影片《舞動自由》外，更于本周發布了2017秋冬系列大片，片中外星人追逐穿著Gucci地球人的設定再次成為業界和消費者的熱議的話題，也仿佛在暗示著品牌更大的野心。

值得關注的是，令Gucci脫穎而出的營銷策略是內容生產，特別是聚集1群人進行內容生產。個體的氣力有限，Gucci的選擇是提供平臺，讓更多人分享和進行內容生產，到達集體創作的范圍化效應，從而實現高質量的有效互動。多數品牌雖然也將辦展覽作為品牌推行的慣用手段，但常常是曇花1現，缺少聯貫性和1致性。Gucci的藝術展覽模式愈來愈不容易被復制，正在遠遠的甩開競爭對手。

縱觀Gucci的各種項目，共同點都是深化、拓寬品牌的內涵，源源不斷地產出內容。不中斷的藝術家合作項目通過集體創作，讓品牌不斷輸出新鮮的創意。

從層見疊出的數字創意及藝術家合作項目，再到線上電商的全球化擴大，Gucci不斷讓數字化滲透在創意、營銷和信息傳播等每個層次。開云團體在其2016年財報中表露，Gucci的數字創意投資將占到營銷總支出的35%。事實也證明，營銷支出的回報也10分可觀。

2017財年第1季度Gucci的增長速度首次超過母公司開云團體旗下的另外一品牌Saint Laurent, 在該季度收入猛漲51%至13.54億歐元，同比增長48.3％，是20年來最強勁的增長。

可見，主題雖然是話題營銷的重要部份，但是主題的重要性也許被很多奢侈品牌高估了，而產品和品牌形象的塑造更加重要。特別是即看即買和過渡系列充斥的時尚行業正在從結構上不斷打破季節性，時裝系列正在被不斷碎片化。千禧1代最習慣于認識品牌的方式也不再是觀看1整場秀，而是Instagram上博主穿著的1件單品。

更直接地說，只要Gucci的產品態度足夠鮮明，消費者就會愿意買單。而秀場、主題、靈感等因素僅僅是品牌“講故事”的手段之1，終究還是要建立起品牌與消費者的情感聯系。Gucci在洞悉消費者心理上無疑會給業界極大的啟發。

奢侈品生意場上風水輪番轉，Gucci的1路狂奔，現在正把壓力拋給了它的主要競爭對手LV,明顯全球最大的奢侈品團體LVMH不會坐視對LV有競爭沖擊的任何品牌，接下來二者將在年輕人消費市場展開較量。

對消費者是不是會對品牌產生審美疲勞，Gucci的商業背后掌權人Marco Bizzarri也保持了警惕，他指出時尚行業無時無刻都充滿了變數，傳統和規則隨時都會被顛覆，消費者才是真實的主導者，Gucci永久必須像是1個初創企業，才能保持品牌持久不衰。